灵心妙语：艺术通感论

梦的轻波

来源：http://www.bookschina.com/1316688.htm


作    者： 陈育德
出 版 社： 安徽教育出版社
出版日期： 2005-12-1

目  录

序/严云受
第一章 灵心妙悟 感而遂通
——通感的生成
心治五官 六根互用
物我交融 感而遂通
本色之外 笔补造化
第二章 诗人感物 联类不穷
——通感的类型
感觉挪移
表象叠加
意象互通
第三章 触物起情 迁想妙得
——通感的心理分析
感觉——通感的起点
想象——通感的桥梁
情感——通感的动力
领悟——通感的归宿
第四章 超越限制 相互融通
——艺术的互渗与通感
分化与综合
限制与超越
专精与博通
第五章 诗中有画 画中有诗
——诗歌与绘画之通感
时间空间化 空间时间化
诗中有画境 画中有诗情
形依情则深 情附形则显
第六章 画形于无象 造响于无声
——音乐与绘画之通感
以耳为目 听声类形
耳中见色 眼里闻声
画形无象 造响无声
第七章 凝固的音乐 流动的建筑
——建筑与音乐之通感
对立的亲属关系
建筑——凝固的音乐
音乐——流动的建筑
接近的心情效果
第八章 无声之音 无形之相
——书法与音乐、舞蹈之通感
线条的艺术
无声的音乐
纸上的舞蹈
第九章 虚实结合 有无相生
——艺术创作中通感的表现功能
著一“闹”字 境界全出
触类为“象” 合意为“征”
游刃群艺 妙处相资
第十章 悠然心会，妙处难与君说
——艺术欣赏中通感的审美效应
超以象外 得其环中
乍看无端 寻思有味
举一反三 触类旁通
后记

meirongg

通感是怎样理解的？怎样去运用？

霜叶红

诗歌通感艺术的审美创造及思维特征
来源：http://zhidao.baidu.com/question/2240844.html?fr=qrl3

通感艺术的运用作为诗歌创作的有效手段之一，是一种以满足审美需要和追求审美价值为目的的审美创造活动。它的审美创造力，就在于诗人在情感的追光作用下，沟通各种感觉渠道，将以艺术直觉捕捉到的生活表象熔炼成新颖生动的多感性的审美意象，从而扩大诗的表现范围，开掘诗的思索广度，创造诗歌艺术所独具的美学价值，并且在引起读者审美再创造上能够充分利用读者的艺术感受潜力，将其引向诗情画意的更高境界。

所谓通感，是由一种感觉引发，并超越了这种感觉的局限，从而领会到另一种感觉的心理现象。这种感觉的相互挪移，感官的交相为用，是人们共有的一种高级的感受事物的能力。人们常常利用这种超感性的能力，创造生动的语言去形象地反映事物。对此，钱钟书先生曾举例说：“花红得发‘热’，山绿得发‘冷 ’；光度和音量忽然有了体积——‘瘦’，颜色和香气忽然有了声息——‘闹’；鸟声竟熏了‘香’，风声竟染了‘绿’；白云‘学’流水声，绿荫‘生’寂静感；日色与风共‘香’，月光有簌可‘听’；燕语和‘剪’一样‘明利’，鸟语如‘丸’可以抛落。五官的感觉简直是有无相通，彼此相生。”①诸如此类运用通感所创造的多感性语言，显示出不同于一般感知逻辑关系的新奇性，但从艺术的角度来看，又都合乎于审美规律，闪烁着审美创造的光彩。

在诗歌的审美创造中，通感更被广泛地运用于审美意象的构成。诗人凭借着通感的审美经验，运用丰富的想象力，有意地将接纳感官错综地挪移转换，从而创造出具有多感性的新奇意象，产生只可意会不可言传的特殊的美的魅力。这也就是我们所说的诗的通感艺术。


诗歌通感艺术的运用，最早可追溯到古希腊的荷马。在荷马史诗中写有这样的诗句：“树上的知了泼泻下来百合花似的声音。”在这一诗句中，把属于听觉的了的“声音”转化成“百合花”这一视觉形象，在听觉与视觉这两个感觉领域同时刺激欣赏者的感应力，扩大了欣赏者对审美客体的感受范围。法国后期浪漫主义诗人波特莱尔也曾以自己的创作实践提倡过通感艺术的运用。他在1840年创作的十四行诗《交感》中，以“象儿童肉体一样喷香，象笛音一样甜蜜”的具体描写，实践了他所主张的大自然中“味色、音感应相通”的通感理论。在我国优秀的古典诗歌中，亦有相当多的通感诗句出现。李贺《蝴蝶飞》中的“杨花扑帐春云热”，由“春云”这一视觉形象引起了“热”的触觉感受；贾岛《客思》中的“促织声尖尖似针”，将属于听觉的“促织声”转换成了视觉形象的“针”；苏轼《夜行观星》中的“小星闹若沸”，以听觉上的“闹若沸”描绘了属于视觉形象的“小星”；严遂成《满城道中》里的“风随柳转声皆绿”，用视觉上的“绿”来形容听觉上的春风吹拂的无色之“声”。这些运用通感构成的绝妙诗句，体现着诗人对现实的美所形成的独特感受，亦渗透着诗人特有的审美情趣。

随着诗歌艺术的不断演化和近代心理学研究的发展，通感艺术越来越多地被诗人们用于新诗的审美创造之中。艾青在《吹号者》中是这样创造初升太阳的形象的：“而当太阳以hōng＠①响的光彩／辉煌了整个天穹的时候……”诗人以视听挪移的通感手法，竟赋予太阳的“光彩”以“hōng＠①响”的声音，看似无理，但在无理之中却创造了符合情感逻辑的美的意境，不仅描绘出太阳跳出地平线时的辉煌，且突现了诗人从心底流露出的震惊感。臧克家在《春鸟》中对歌声的描绘也成功地运用了通感手段：“歌声／象煞黑天上的星星／越听越灿烂”。属于听觉艺术的“歌声”，本是缺乏具体形象感的音响，而诗人却将其转化为属于视觉范畴的星星，且能“听”出“灿烂”来。在此，感觉的相互挪移，不仅刺激着人的听觉神经，而且使人的视觉神经也同时活跃起来，赋予“歌声”以最大的可感系数，形象地表现了“歌声”的音色美。再如刘湛秋在《我穿过淡蓝色的夜晚》中写的“每条胡同都伸开温暖的臂膀”（着重号为本文作者所加。下同），王小妮在《印象二首》中写的“我的黑发随着风在飘，随着风在唱”，舒婷在《四月的黄昏》中写的“四月的黄昏里，流曳着一组绿色的旋律”，杨炼在《长江，诉说吧》中写的“爱情，浸湿在萤火般的呜咽里”，等等，都是在诗人通感的审美经验中实现了多种感觉的交融贯通，使欣赏者从多感性的意象中获得了立体化的审美感。
从诗歌的审美创造来看，通感艺术有助于表现诗人对现实的美所形成的丰富而独特的感受，从而创造出新颖别致的审美意象，酿出具有特殊魅力的诗的韵味。宋祁《玉楼春》中的“红杏枝头春意闹”，用一“闹”字就把杏花盛开的无声的姿态和色彩转化成波动的声音；王维《过青溪水》中的“色静深松里”，以听觉上的“静”来描写视觉上的清深的水色；刘长卿《秋日登吴公台上寺远眺》中的“寒磬满空林”，以触觉上的“寒”来描写听觉上的清远的磬声；陆机《拟西北有高楼》中的“哀响馥若兰”，将听觉上的哀婉朱声转换为嗅觉上的“馥”。诸如此类的通感句，无不表现出诗人对事物的新颖而细腻的感受，把描写客观景物和抒发主观情感在通感心理的基础上巧妙地融为一体，从而赋予所创造的审美意象以耐人深品的无穷韵味。

对于通感艺术在诗的审美创造中的特殊功能，钱钟书先生在《通感》②一文中，曾将白居易的《琵琶行》与韩愈的《听颖师弹琴》作比，进行过精辟的阐述。他说，在《琵琶行》的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的诗句中，白居易把琵琶声比作急雨声、私语声、珠落玉盘声，虽写得娓娓动人，但仍是由声到声，从听觉联系到听觉，并未产生感觉的移借；而韩愈在《听颖师弹琴》中，则把琴声描写为“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬”，将本来诉诸听觉的无形的琴声，转化为可睹可辨的随风飞扬的“浮云”和“柳絮”，使人听声类形，从听觉里获得视觉形象的感受，增强了艺术的审美韵味。这种韵味，是诗人抓住了通感这一心理形式，运用比喻手法在读者心中形成的艺术感应。类似《听颖师弹琴》这种借助通感而获得成功的古代诗篇，还有李颀的《听董大弹胡笳弄兼寄语房给事》和李贺的《李凭箜篌引》，它们都是通过奇特的想象，巧妙的比喻，使听觉在惟妙惟肖的形象之中通于视觉，从而将读者引入“声音感动于人，令人心想形状如此”③的绝妙境界。

在当代新诗的审美创造中，通感艺术的特殊功能更得到了充分的显示。随着心理学的发展，当代诗人们从自己的创造实践中越来越感到，诗中的审美意象只能单纯地刺激人的一种感官，其艺术感染力是低功能的，而通感则具有升华性的艺术力量，能在刺激人的多种感官时体现出更大的艺术功能。同时，意象的通感现象也有助于揭示当代客观世界各种各样具有复杂微妙联系的内在关系，更宜于表现当代社会人们难以直接诉诸理性语言的丰富的内心世界。所以，在当代诗歌的审美创造中，诗人们常以其对性质、色彩、声音、气味等不同范畴事物之间的相似点的特殊发现为基础，形成通感的描写，使多种感觉在相互沟通中所形成的审美意象产生出特殊的韵味，且给人以异常的新奇之感。请看青年诗人李钢在《蓝水兵》中写下的第一节诗：“蓝水兵／你的嗓音纯得发蓝，你的呐喊／带有好多小锯齿／你要把什么锯下来带走／你深深地呼吸／吸进那么多透明的空气／莫非要去冲淡蓝蓝的咸咸的海风。”（着重号为本文作者所加）诗人于诗的节首，通过听觉向视觉的挪动，创造了发蓝的嗓音这一奇特的形象；于节末，又将视觉、味觉、触觉加以沟通，使无形的海风化作了蓝色而带有咸味的多感性形象。这样，诗人借助于蓝色的浪漫渲染，便在读者眼前展现出一幅以蓝色为底色的水兵海上生活全景图，唤起读者无限的审美联想，且增强了水兵形象的鲜明性。在这节诗中，正是由于节首与节末的两个通感诗句的出现，才使诗中以蓝色的审美特征所酿成的诗之象趣及象之神韵，得到了有力的强化，从而构成了整节诗以色彩描写为主的整体美。

再从诗歌的审美欣赏来看，诗的通感艺术的运用，不仅扩大了欣赏者对艺术形象的感受范围，而且有助于欣赏者从不同感觉的联系中加深对艺术形象的美学价值的理解。

首先，诗歌借助于通感作用，可以积极推动欣赏者的审美再创造，把欣赏者从一种美的境界带入另一种美的境界，而这两种境界的融合，便使欣赏者获得更强烈的美感愉快。欣赏者对于诗的鉴赏，首先是感觉的活动，感官接受艺术形象的刺激，并引起美感，然后便会在想象的作用下进入审美再创造的境界。所以，诗中的艺术形象必须具有强烈的审美魅力，才能使欣赏者在产生审美意识的同时，进入审美再创造的高层次。而诗中运用通感所创造的多感性艺术形象，就具有这种唤起欣赏者审美意识从而推动欣赏者审美再创造的艺术魅力。通感艺术提供给欣赏者的审美观照对象，是能够同时刺激欣赏者多种感官的奇妙意象，可使欣赏者从现实的感觉与想象中的另一种感觉的沟通中，去再造形象的美，并从中获得艺术的无穷韵味。例如高适在《塞上听吹笛》中写道：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落？风吹一夜满山关！”在明月当空的草原之夜，有人吹起《梅花落》的曲子，那阵阵悠扬的笛声，竟化成了落满关山的朵朵梅花。在这里，诗人把听觉美的特征表现为与之相通的视觉美的特征，创造了梅花飘洒似的笛声这一通感形象。它同时刺激欣赏者的视、听感官，使欣赏者在由笛声的听觉之美引出梅花的视觉之美的想象中，唤起审美再创造，眼前即会展现出笛声吹开朵朵梅花的边塞月夜的奇丽景色，使人更加深刻地感受到作品所提供的意象世界的美。由此还可看出，听觉形象的笛声转化为视觉形象的梅花，不但没有掩盖或歪曲原来的听觉感受，相反却使它的审美特征得到了更加鲜明而富有韵味的展现，从而加深了欣赏者对于原听觉形象的艺术美的领悟。

另外，诗歌借助于通感作用，还有助于使艺术形象被感受的有限性与无限性统一起来，扩大了欣赏者对艺术形象感受的范围。仅有单一感觉的诗中之象，在反映现实和给予欣赏者的感受方面总是具有一定的局限的。视觉形象不能表现在时间上流动的音响，不能直接诉诸于听觉；而听觉形象也不能反映在空间上存在的物体，不能直接诉诸视觉。但是，在反映现实和感受方式上受到一定局限的各种单一的感觉形象，在诗中却可以借助于通感艺术来克服这种局限。因为在通感的作用下，人的各种感觉可以彼此沟通，以这种心理现象为基础而产生的通感形象，所表现的不是有限时空中有限感觉的美，而是突破了有限时空而呈现于无限时空的美。它使每一种感觉都能够将该种感觉所不能直接表现的其他感觉间接地表现出来，将诗中直接的感觉形象与间接的感觉形象相互交融，于是艺术形象被感受的有限性与无限性便由此得到了统一。例如臧克家于《春鸟》中写下的“歌声／象煞黑天上的星星”、晓雪在《歌声》中写下的“歌声象一片音乐的湖”等通感诗句，不仅可使歌声这一直接的感觉形象给予欣赏者以听觉的感受，而且也可间接地给予欣赏者以歌声所不能直接表现的视觉感受，使欣赏者不仅听到了动人的歌声，而且也看到了融于歌声中的星星在闪动，湖水在荡漾。在这里，由于通感艺术的运用，才使歌声这一直接感觉形象在反映现实和作用于欣赏者的感受方面的局限得以突破，在欣赏者听觉与视觉的共同作用下，丰富了形象感受的内容。由此也可看出，诗中通感艺术的巧妙运用，确能收到高尔基所说的那种艺术效果：“你一面读，一面想象色彩、气味、声音、感觉，——非常鲜明地想象这一切，在一首诗里体味许多活的形象。”④

在诗歌的审美创造中，运用通感来形成具有多感性的新奇的审美意象，是艺术的心理思维规律的表现。心理学认为，人类有机体分析器系统是相互联系的，大脑皮层中诸多的感觉神经兴奋点是相互作用的。当某一客观刺激物作用于某一分析器从而触动某一兴奋点时，由于兴奋强度和兴奋区域的关系，也可能引起其他相关联的兴奋点的兴奋，形成一种感觉引起其他感觉的联觉现象，即所谓的通感。《列子·汤问》中曾记载：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’伯牙所念，钟子期必得。”钟子期由听到的伯牙的琴声，竟引起了与此相关联的视觉感受，产生了高山、江水的视觉形象，这就是大脑皮层不同神经兴奋点取得暂时联系的心理现象。这种感觉之间彼此沟通的心理现象，可以出现在一切正常人的身上，因为产生通感的生理机制和主客观条件，对一切正常人来说都是存在的。但这种普遍地出现在人的生活经验中的通感，大都是自发的，还不能成为艺术的审美创造的手段。被应用于诗歌审美创造中的通感，应是一种超越自发而成为高度自觉的心理活动，体现着艺术的心理思维规律。也就是说，诗人在运用通感时，必须在“有意注意”的作用下，充分发挥主观能动性，通过创造性思维，来达到多种感觉的相互沟通。创作主体的主观能动性，是诗歌通感艺术形成的重要的心理元素，而这种主观能动性的突出表现就是创作主体的想象的驰骋和感情的注入。

想象是各种感觉挪移转变的桥liáng＠②，诗中具有通感效果的审美意象的生成，皆是诗人能动地发挥想象力的结果。康德在《判断力批评》中说： “审美意象，就是想象力所形成的那种表象。”这种想象力，是创作主体自觉地按照美的规律对客体进行加工与组合的思维能力，它运用于通感艺术中便可突破一般的逻辑心理规律，使现实的感觉与想象的感觉沟通起来，创造出多感性的审美意象。例如在严遂成的“风随柳转声皆绿”⑤这一通感诗句中，诗人必须自觉地运用创造性思维，把属于听觉的无形的风声先想象成为有形体，才能获得被柳染“绿”的视觉感受，从而组合成绿色的“声”这一新奇的审美意象。由此可见，如果不是以诗人自觉发挥的创造性想象为中介，就不能产生不同感官之间的相互转换与融合，当然也就难以形成具有通感特征的审美意象。

在通感艺术的运用中，创作主体感情的移注，更是一种高度自觉的心理活动，突出地体现着艺术的思维规律。从审美创造的心理活动来看，诗中通感效果的形成需要诗人在对客观事物感知的基础上进行想象，但美感意识中的感知与想象总是受诗人主观情感的制约的，客观事物往往会因诗人主观情感的移注而改变固有的特质，产生感觉印象上的转换，形成多感性的意象。也就是说，诗人心理上的移情作用，是产生通感的重要因素之一。例如李瑛在《谒托马斯·曼墓》中写下的诗句：“细雨刚停，细雨刚停／雨水打湿了墓地的钟声……”“钟声”被“打湿”，从听觉对象上竟产生了触觉感受，对此如以理智去审视显然是不通的，但却符合诗人情感逻辑的发展。诗句中听觉与触觉的联通，是因诗人哀情的渗透而产生的一种想象性的串连。站在托马斯·曼墓前的诗人，胸中弥漫着的是沉痛的悲哀之情，所以感到那连绵的雨水就如心中的泪水，那低鸣的钟声也象浸湿在泪水之中诉说着哀情。“打湿”了的“钟声”这一触觉与听觉相互交融的意象的创造，实是诗人将自己的主观感情外射到外物上的结果。

诗歌创作的实践说明，通感效应在审美创造中的形成，是诗人主观世界活动的结果。如果不是以诗人的审美意识为主导，不通过诗人主观能动性的创造这一思维心理过程，就不会创造出形象而新奇的多感性审美意象。

需要提及的是，我们虽然强调诗歌通感效果的形成必须充分发挥诗人的主观能动性，但这种主观能动性的发挥必须排除主观随意性。因为在通感艺术的运用上，感觉的挪移必须建立在具有某种共通性的基础上，并非任凭想象将几种感觉随意转换就能创造多感性的意象。在诗的通感反应中，当一种感觉转化为另一种感觉时，二者总是在美感或情绪色彩上具有相通之处。所以诗人在运用通感艺术时，总要考虑几种感觉不似中的某种相似，使一种感觉转化为美学上与之相通的具有某种共同特征的另一种感觉。覃子豪在《追求》中曾写下这样的通感诗句：“大海中的落日／悲壮得象英雄的感叹。”在这里，视中之物的“落日”发出了“感叹”这种听中之音。视觉与听觉在此所以能够进行挪移的基础，是“落日”与“感叹”都具有“感伤”这一共同性的因素，使视听的转换具备了有情可循的合理性。如果忽略了几种感觉不似中间的相似这一共通性，一味地滥用通感，便会使通感走向随意主观的形式主义的道路上去，这显然是不足取的


在妙用通感中开拓新天地

如“那一刻，风睡浪眠，四周是那样安静，鸟的声音传过来，是那样的清晰可闻，那样的清丽动听，就像是被环抱着它们的水洗濯过一样。此刻，我的注视，全部是嫩绿的”。
声与形的通感共振，将美好的境界推向了极致。
通感思维可使写作的表达比平常多几个通道，又如：
“月光下，那低头思故乡的离愁，已被古老的潮水年复一年的打磨得光滑如许了，在湖边浅水里静泊成一叶沉思的小舟。”
通感思维可使语言表达比平常多了异彩灵光，如：
“我的忧郁也明亮起来、辉煌起来，萌生出希望的青枝绿叶，和不再枯黄凋谢的真善美的花朵。”
参考资料：http://www.sczh.com/asp/showart.asp?art_id=266&cat_id=21

霜叶红

作者：王新年  来源：乘兴走笔 http://www.cndazhou.net2006-5-31   
                                    
     《长江三峡》（普通高中课程标准实验教科书必修三）开篇这样写道：“这一天，我像在一支雄伟而瑰丽的交响乐中飞翔。……”毫无疑义这一句在结构上是统领全文的 “神”。但这一句在辞格上究竟运用了何种修辞方法，大约看法就难以统一了。那么这一句究竟是比喻，还是通感，抑或像有的人所说是比喻和通感的兼用呢?对这一问题不同的回答，其分歧的关键在于对通感的理解不同。那么什么是通感?通感是一种特殊的比喻吗?

     所谓“通感”又称为“移觉”或“感觉移借”，本来是指两种或两种以上的感觉相互作用的一种心理现象，即心理学中所说的“感觉移借”，后被“移借”到修辞学中，称为“通感”、“移觉”或“移用”。其特点就是人们在感知某一对象的过程中把各种感官的感觉互相沟通，用以描摹事物，表现人们的主观感觉。有时它是一种感官的感觉唤起另一种或几种感官的感觉。有时它又是一种感官的感觉借助另一种或其它几种的感官感觉而得到加强。

         “通感”作为修辞学上的术语最早出现于1962年，由当时的中国社科院文学研究所研究员钱钟书先生提出。钱先生称这种“在日常经验里，听觉、视觉、触觉、嗅觉等的彼此交通”的语言现象为通感。从此修辞家族又多了一名正式的成员，但这绝不是说在“通感”这一名称出现产生之前，这种修辞手法不存在。通感作为一种修辞方法，可以说古已有之，只不过人们未曾注意，未作系统研究而已。

     唐代边塞诗人李颀《听董大弹胡茄》一诗写到：“空山百鸟散还合，万里浮云阴且晴。”这是作者描摹音乐的句子。这句诗作者把听觉(胡茄奏出的声乐)描绘成视觉中的形象。从而把本来十分抽象的音乐写得鲜明、生动、形象、具体，令人如闻其声。

      宋代词人宋祁的名作《玉楼春》词有：“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”的句子，王国维认为一“闹”字而境界全出。清代戏剧家李渔对“闹”字却殊不理解： “争斗有声之谓‘闹’；桃李争春则有之，红杏‘闹’春，余实未之见也。‘闹’可用，则‘吵’字。‘斗’字、‘打’字皆可用矣。”王国维不愧一代国学大师，能准确地品味出“闹”字的妙处。而文学素养也颇深厚的李渔对“闹”字的不解实在令人失望，不过也难怪李渔指责，因为宋祁在这儿运用了通感的手法，一个 “闹”字，确是奇妙：视觉和听觉的沟通，逼真地写出了枝头繁花竞放，蜂蝶纷飞的景象。蓬勃的春光，盎然的“春日图”似乎展现在读者面前，着实令人神往。正是这一“闹”字诗人获得了“‘红杏枝头春意闹’尚书”的美誉。其实，不仅“闹”字一句是通感，“绿杨烟外晓寒轻”这一句同样也运用了通感的修辞手法，试想寒冷能够称斤论两吗?寒冷有轻重之分吗?

       清代文学家刘鹗的小说《老残游记》曾为读者描绘了一段迷人的“明湖居听书”。作者对白妞的精采说书是这样写的：“忽又扬起，象放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。”作者在这儿把最难描摹、最难言传的声音美，用五光十色的视觉形象生动地事现在读者面前，同时作者对视觉形象的描绘也写出了听众丰富的心理活动和深刻细致的感受，真可谓一石双鸟，巧妙绝伦，这就是通感的妙用!

           通感作为一种辞格，人们常常把它同比喻混为一谈。通感和比喻很相似，而且通感常常以“比喻的形式”出现，但二者在本质上却是绝然不同的。比喻的特点是“以形类形”或者“以声类声”，也就是说喻体和本体是有某些相似点的一感官的感受；而通感则是“以声类形”或者“以形状声”，也就是把两种或两种以上的感觉沟通。所以，尽管在外形上二者可能有时面孔相似，但只要是两种或两种以上感觉的相互作用或沟通，那么就是通感而绝非比喻。相反，如果仅仅是同一感觉的事物或道理的相似，那么就是比喻的修辞手法而不是通感。二者的根本区别就在于有无感觉的作用或沟通。唐代大诗人白居易的《琵琶行》一诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。”一组诗句，从辞格上讲是比喻，因为这组句子没有感觉上的移借，诗人仅仅是用急雨、私语、莺歌、泉流等种种声音来比喻琵琶的声音，都是听觉面的事物。而现代著名散文家朱自清的名作《荷塘月色》一文中对荷花的一段描写：

“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天星的星星。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”

却是运用了通感的方法。乍看，荷花的清香和渺茫的歌声二者似乎是风马牛不相及，但细细品味，不禁拍案惊奇：“微风过处，送来缕缕清香”不是和人们听取“远处高楼上渺茫的歌声”相通吗?都是细微的、淡淡的，都是断断续续的、若有若无的。这种意境不正是南唐词人李煜的“断续寒砧断续风”的描写吗?通感的运用，不仅沟通了嗅觉和听觉，形象地描绘了“月下荷塘”的动态美，而且也写出了作者心中淡淡的、难以解脱的哀愁。再看同篇文章中的另一个句子：

“塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵阿玲上奏着的名曲。”

作者从荷塘上面的虽不均匀、但却和谐月光、花影上，想到小提琴上奏着的名曲的和谐旋律，这是视觉向听觉的推移。在朱自清其它的抒情写景文章里，通感的运用也不乏其例。朱自清是最擅长使用通感的现代作家。总之，比喻和通感，一个是“以形类形”、“以声状声”，一个则是“以声类形”、“以形状声”。比喻是同一感官的感受，通感则是两种或两种以上感觉的沟通，这是两种完全不同的辞格。

     现在我们再回过来看看本文开头引用的《长江三峡》中的句子，这一句运用了何种修辞方法不是十分清楚了吗?作者把游览三峡时难以言传的愉悦之情，借助声乐，形象地传给了读者，这是一个巧妙的通感。在同篇文章中刘白羽先生描写的江边“草坂”：“突然是绿茸茸的草坂，像一支充满幽情的乐曲。”也是运用通感较为成功的范例，视觉和听觉的沟通，再现了草坂之厚实、浓绿和平铺，给读者以生动的形象，也给读者以无穷的遐思。

     通感在人们日常生活中也是极为普通的。人们称红颜色、黄颜色为“暖色”，绿色、青色为“冷色”。古诗中的“暖红”、“寒碧”之说，都是视觉和触觉的沟通，似乎颜色使人感到有了温暖，有了冷暖。“歌声甜美”、“甜言蜜语”、“气味刺鼻”，俨然语言声音有了味道，气味有了锋芒。“望梅止渴”、“画饼充机”也都是通感作用的结果，可见通感在日常生活中有着不可低估的作用。

     文学作品中通感运用得当，可以使描写更加生动形象，更能深刻细致地表现作者的主观感受，也必然能拓宽和加深艺术表现的领域和层次，从而使声音、色彩、气氛、感觉等相互补充，从而把读者从一个幽雅的境地引入另一个迷人的艺术大地，给人更多的联想、更多的想像和无穷的回味。

霜叶红

什么是通感（Synaesthesia）?

作者：Farewelli　来源：http://www.blueidea.com/design/doc/2007/4717.asp 蓝色理想  2007-05-17　

前些时候和 JJgod 讨论起科幻小说，他向我推荐了杰里夫·福特的《冰淇淋王国》，不愧是得过雨果奖的小说（短篇）。推荐有时间的朋友阅读一下，是讲述的心理学上的通感（Synaesthesia）。

文学领域中的通感，钱钟书先生曾下过一个定义：“在日常经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打动或交通，眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有锋芒。”简单的说，感官感觉虽然功能和活动范围不同，但同时又会相互影响。比如听到声音感觉看到颜色，看到颜色又感觉在触摸什么。

我们常可以看到所谓通感修辞，或者说移觉。比如“暖洋洋的橙色”，用温度来形容视觉。音乐和艺术之间也存在很多可以用通感解释的关联，是视觉和听觉在人脑中的一种交错反映。比如有一些视觉音乐会，比如题图是抽象电影创作的拥护者、导演詹姆士·惠特尼 1966 年电影 Lapis 的海报。

在设计领域，大部分情况下我们用颜色和构图来表达情感。前几天看到一篇文章：11 Great Color Legends，讲述了关于颜色的一些故事，比如为什么粉色代表小女孩、浅蓝色代表小男孩等，为什么黑色代表死亡等。早些时候我也翻译过一篇文章：自然选择：自然界的颜色与界面设计，实际也有那么些通感在里面。比如说你给产品配色，凭空想象有时候并不是很直观，这时候可以通过观看一张好的照片、摄影作品等来获得配色的灵感，因为图像视觉给与人们的感觉很直观。

至于构图，黄金分割已经被用到淋漓尽致。以摄影来讲，九宫格、十字型、三角形、三分法、A/S/V/C/O/W 型构图等等。考虑到不同情况，可以营造主体焦点、稳定、动感、活力等各种感觉（综合感觉）。

设计师是否能根据网站和访客间的关系营造通感？比如一个在线订花的网站，是否可以通过颜色、构图等设计，营造出花香四溢的感觉？不过现在好像已经有数码香味制造机之类的东西了。这又让我想起香水这部电影。

我对审美观的理解，即人对事物的通感层次。比如说看到一幅画，有些人仅仅觉得是静止的颜色和线条的组合，有些人却可以感受到光、影、动感，甚至脑中回响的音乐。这就是审美上的成熟和不成熟（在原研哉的《设计中的设计》一书中有提到审美成熟和不成熟对产品设计的影响）。

品牌文化是否也是一种通感归属？比如一提起诺基亚，大部分人的印象是耐摔。而诺基亚仅仅是三个字而已。心理学真是有意思。

霜叶红

什么是通感的修辞手法?试举例说明
来源：http://answer.xuechuang.com/8651776/Question/6459.html

初三语文的第三课《星星变奏曲》中使用了通感的修辞手法，试问什么是通感？举例说明

所谓“通感”，是“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另一种感觉的印象”（钱钟书语）。从接受美学的角度就是指感觉器官的互换。即把各种感觉（听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等）沟通起来，用甲感觉去描写乙感觉，这种修辞手法叫“通感”。它往往用形象的语言使感觉转移，凭借感受相通，互相映照，以启发读者联想，体味余韵，用来渲染并深化诗文意境。请看：

   1．“微风过处，送来屡屡清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”(朱自清《荷塘月色》)此处将嗅觉移植为听觉，“屡屡清香”与“渺茫的歌声”，虽然前者是从嗅觉的角度描述的，后者是从听觉的角度摩声的。但是，二者在许多方面有相似之处，如时断时续，若有若无，清淡缥缈，沁人心脾等。因此，作者通过联想与想象借远处高楼上渺茫的歌声的隐隐约约，清幽淡雅来表现荷香的若有若无，清幽淡雅，不仅揭示了事物的本质特征，而且创造出一个美好的意境。又如：

   2．“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵阿玲上奏着的名曲。”（朱自清《荷塘月色》）这是视觉移植为听觉，月的光华和阴影，朦胧婆娑，相互映衬，以小提琴演奏的“名曲”的旋律来形容它们的和谐声响，来表现月光树影组合的协调，给人一种悠扬、优美，很近肉内的感觉，同时烘托出一种温馨、幽雅的氛围，将读者带到一种美好的幻景。

   有人认为“通感”就是一种“特殊的比喻”，其实不然。“通感”与“比喻”两种辞格的不同点在于：通感，即感觉的转移；比喻，就是打比方。即用具体的事物比抽象的事物，用大家熟知的事物比大家陌生的事物，用浅显的道理比深奥的道理。其修辞效果：或通俗易懂或生动形象。如朱自清写静态荷花，连用了三个比喻， “正如一粒粒的明珠”，“又如碧天里的星星”，“又如刚出浴的美人”，分别描绘出月下荷塘荷花的静态美。“一粒粒的明珠”“碧天里的星星”，写出月光洒向满池荷花荷叶上的露珠，发出晶莹剔透的闪光；“刚出浴的美人”，给人以想象，如果把开放的荷花姑娘的脸庞，那么，翩翩翻动的荷叶就是姑娘们身着的裙裾，给人以荷花妖艳却不染纤尘的美质。又如，“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上”“那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔；又像是情人的蜜语那样芳醇；低低地，轻轻地，像微风拂过琴弦，像落花飘零在水上”，这一连串的比喻无不是从视觉、听觉等感觉器官描摹出荷塘与月色交融在一起，其幽雅、朦胧、幽静的物态之美栩栩如生地展出来。因此，比喻的特点主要在于本体与喻体之间的相似点；而通感主要在感觉器官的转移上。

   不过，通感的修辞手法常常是以“兼格”的修辞样式出现的。即一种修辞格之中包含了另一类修辞格，形成了主格和次格（或“副格”）两种修辞格兼用的现象。例如：

   （1）“通感+比喻”格。例如，“微风过去，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”；“光与影有着和谐的旋律，如梵婀铃上奏着的名曲”。句中兼用通感和比喻两种修辞格，主格为“通感”，副格是“比喻”。

   （2）“通感+拟人”格。例如，“红杏枝头春意闹”，是兼用通感和拟人两种修辞格，用拟人的手法勾连起两种相通的感觉。

   总之，通感艺术审美观照的艺术对象，从现实的感觉与想象中的另一种感觉的相互沟通，再造形象之美，并让读者从中获得艺术的无穷魅力。值得注意的是运用通感要注意两种感觉之间的联系，既使得感觉器官得到“沟通”，又得给读者受到艺术“感悟”，从而创造出新的艺术形象来。

   [牛刀小试]
   指出下列各句各属于什么修辞手法，试作简要分析（50字左右）。（答案写在后面的横线上）
   （1）我就知道,我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了。（鲁迅《故乡》）
   答：_______________________________________________________________________。
   （2）“这里除了光彩，还有淡淡的芳香……梦幻一般轻轻的笼罩着我。”（《紫藤萝瀑布》）
   答：_______________________________________________________________________。
   （3）“这平铺着、厚积着的绿，着实可爱。她松松地绉缬着，像少妇拖着的裙幅。”（朱自清《绿》）
   答：_______________________________________________________________________。
   （4）“又只一拳，太阳上正着，却似做了一个全堂水陆的道场：磬儿、钵儿、铙儿，一齐作响”（《鲁提辖拳打镇关西》）
   答：_______________________________________________________________________。
   （5）“他们的心情就一定要比在这种沙丁鱼一样的车中的人们要好些吗？”
   答：_______________________________________________________________________。
   （6）“……三万六千个毛孔，像吃了人生果，无一个毛孔不畅快。”（《明湖居听书》）
   答：_______________________________________________________________________。
   （7）阅读下面一首唐诗，回答后面的问题。
   塞上听吹笛
   高适
   雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
   借问梅花①何处落？风吹一夜满山关！
   注：①梅花，这里指《梅花落》的曲子。
   A．这首唐代诗人的“边塞诗”通过哪些事物写出了怎样的意境？
   答：_______________________________________________________________________。
   B．诗中主要运用了什么修辞手法？你认为感觉器官是怎样互换的？
   答：_______________________________________________________________________。
  
   参考答案：（1）明喻：我们之间的“隔阂” 像“一层可悲的厚障壁”。（2）通感。“梦幻一般”，属于内心感受，是心理感受，“淡淡的芳香”与“梦幻”的迷蒙轻灵相似，互为沟通。（3）比喻。“平铺着、厚积着的绿”“松松地绉缬着”像“少妇拖着的裙幅”。（4）通感。巧用听觉器官的感觉沟通了皮肉剧痛的触觉。（5）比喻。“沙丁鱼”是喻体，本体是 “车”。

  （6）通感。听觉移到非听觉——味觉器官。（7）A．通过“白雪”、“明月”、“羌笛”、“戍楼”等景物；在明月当空的草原之夜，有人吹起《梅花落》的曲子，那阵阵悠扬的笛声，竟化成了落满关山的朵朵梅花。B．通感；诗人把听觉美的特征表现为与之相通的视觉美的特征，将听觉形象的笛声转化为视觉形象的梅花。由梅花飘洒似的笛声的听觉之美引出梅花的视觉之美。读者眼前似乎展现出笛声吹开朵朵梅花的边塞月夜的奇丽景色，使人更加深刻地感受到作品所提供的意象世界的美。

meirongg

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