湘里妹子学术网

 找回密码
 注册
查看: 4561|回复: 6

戏剧的三种类别——悲剧

[复制链接]
发表于 2007-12-15 00:41:17 | 显示全部楼层 |阅读模式
戏剧可以从不同的角度进行分类。按内容性质分,有悲剧、喜剧和正剧。

来源:《文学欣赏》 (2002年8月第一版;徐挺 主编;高等教育出版社出版,页码:158)

悲剧的内容特点是“严肃”而非“滑稽”,通过“好人”反遭厄运的表演,使观众产生怜悯与恐惧。按鲁迅先生的说法,是将人生有价值的东西毁灭给人看。中国的悲剧代表有《窦娥冤》等。西方的悲剧曾经经历过三个不同时期:古希腊时期的命运悲剧,以索福克勒斯的《俄狄浦斯王》为代表;文艺复兴时期的性格悲剧,以莎士比亚的四大悲剧《哈姆雷特》、《 奥赛罗 》、《 李尔王 》、《麦克白》为代表;19世纪以后的社会悲剧,以奥斯特洛夫斯基的《大雷雨》为代表。悲剧展示善与恶的冲突,塑造遭逢厄运的正面人物,格调崇高肃穆,能使人震撼人心的力量。

[ 本帖最后由 Sakura 于 2007-12-15 01:20 编辑 ]
 楼主| 发表于 2007-12-15 00:45:38 | 显示全部楼层

悲剧

来源:http://baike.baidu.com/view/103973.htm



悲剧是戏剧的主要体裁之一。它渊源于古希腊,由酒神节祭祷仪式中的酒神颂歌演变而来。在悲剧中,主人公不可避免地遭受挫折,受尽磨难,甚至失败丧命,但他们合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。

亚里士多德把它定义为:是对一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的模仿;引起怜悯与恐惧来使这种情感得到卡塔西斯(净化、宣泄)。后世,很多美学家、戏剧理论家都曾从不同的角度确立悲剧的本质。在悲剧中 ,人的欲望、情感 、意志 、能力都是历史的产物,体现着人类的本质力量 ,但都不可避免地遭受挫折、磨难,甚至是厄运,而且不可能在现实中实现。这就构成了“历史必然的要求与这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧冲突”。在这种悲剧冲突中,主人公不仅要同为其造成挫折、磨难的强大外在力量搏斗,往往还要同主体的内在本质力量进行搏斗。尽管突然降临的悲剧性情境似乎是偶然的,但是,这种情境只是为主体行动安排的必要契机,而行动都是源于主体的自我意识,是主体为了极限发挥自身的潜能而做出的。因而 ,由行动构成的命运的曲线,连同最终的结局无论是失败或是丧失生命,便是他(或她)完整生活的凝聚,亦即完整的人格在行动中自满自足。悲剧的力量正在于主人公有限的生命运动所体现的人类精神的永恒价值。

在戏剧史上,根据悲剧所涉及生活范围的不同,一般分为四种类型。其一为英雄悲剧。它往往表现政治斗争、阶级斗争、民族斗争中的重大题材。直接表现各派政治力量、不同阶级之间的正面冲突。其二为家庭悲剧。表现家庭之间、家庭内部各种复杂的伦理关系及不同的人生价值观念、道德法则酿成的激烈的矛盾冲突及悲欢离合的爱情故事。其三为表现“小人物”平凡命运的悲剧。与“小人物”相对立的是来自社会各个角落的有形与无形的巨网。最后一种其表现的矛盾冲突贯串整个人类社会生活,展现着人类从必然王国走向自由王国的艰难历程。

悲剧的类型可以从不同的角度进行区分。在戏剧史上,悲剧题材的演变要比其他体裁更为明显。人们把古希腊悲剧区分为命运悲剧和英雄悲剧,两者的主人公都是超凡的神祗和王公贵族,在悲剧冲突中表现激烈的情感、超人的意志和不朽的精神。莎士比亚的悲剧主人公多是王公贵族。19世纪以后,悲剧的题材转向普通人的日常生活,在现实主义悲剧作品中,通过小人物永不满足的、不能实现的追求表现现代人的生态与心态,从而获得一种崇高感。荒诞派剧作家则善于从人类尴尬的生存状态中寻找悲剧题材,着力表现当代人对失去了人的本质力量的渴求。
   
中国古典戏曲也不乏悲剧作品。与西方悲剧相比较,中国戏曲往往由忠与奸、善与恶、压迫与被压迫的鲜明对立构成悲剧冲突,其中有《赵氏孤儿》、《精忠谱》这样的英雄悲剧,有《窦娥冤》这样表现被压迫者反抗精神的悲剧,也有《牡丹亭》、《梁山伯与祝英台》这样的爱情悲剧。在不少作品中,大团圆的结局往往削弱了原有的悲剧力量。

著名的悲剧有许多,如《俄狄浦斯王》、《被缚的普罗米修斯》、《罗密欧与朱丽叶》、《安娜·克里斯蒂》、《浮士德》、《哈姆雷特》、《雷雨》、《椅子》等等。

著名的悲剧作家无计其数,如埃斯库罗斯、索福克勒斯、莎士比亚、斯特林堡等等。

总之,悲剧最能表现矛盾斗争的内在生命运动,从有限的个人窥见那无限的光辉的宇宙苍穹,以个人渺小之力体现出人类的无坚不摧的伟大。


戏剧的一种。悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿;它的媒介是语言,具有各种悦耳之音,分别在剧的各部分使用;摹仿方式是借人物的动作来表达,而不是采用叙述法;借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。(这是亚里士多德的定义),简单来说,悲剧主人公经历的一系列偶然发生的事件,却存在必然的联系,这必然的联系导致的结果是毁灭,主人公无力改变,这是命运的强制力量。就在这样的过程中,悲剧给人以震撼的力量。《窦娥冤》、《赵氏孤儿》不过是“冤”剧,通常是主人公有原因(并非命运使然)的遭遇不幸,经历一番起落,含冤,上诉等等,取得一个圆满的结局,那《梁祝》是不是例外呢?否,它结尾是以化蝶的形式,仍然是一种幻想的完整。这只是让我们产生了道德上的满足,而没有震撼人心的力量。关于悲剧的详细研究,参见“悲”从何来?——就悲剧之“悲”对中、西文学人文趣向的一个比较--
 楼主| 发表于 2007-12-15 01:01:04 | 显示全部楼层
来源:http://baike.baidu.com/view/110149.htm




目录·索福克勒斯的生平
·索福克勒斯对戏剧的改革
·索福克勒斯的作品
·部分名剧简介
·索福克勒斯之死及对其的评价


索福克勒斯(Sophocles ,496-406)生于公元前496年死于公元前406年,恰逢雅典的鼎盛时期。是古希腊三大悲剧作家之一。

索福克勒斯的生平
    索福克勒斯生在我们称之为希腊郊区的一个上流社会家庭。索福克勒斯早年就盛名远扬,在戏剧竞赛中总能获得胜利,自从公元前468年在戏剧比赛中赢了埃斯库罗斯,到72岁后败给欧里庇得斯,其间罕有人能与之匹敌。

索福克勒斯对戏剧的改革
    索福克勒斯最初以埃斯库罗斯为样板,但很快形成了自己的独特风格。他首先引进了第三个演员,便于更充分地表现剧中人物的冲突。在他的悲剧中,合唱队的重要性大大减低,戏剧对话和动作的重要性大大增强,对话成了戏剧中第一位的东西,成了刻画人物的有力手段。他把许多可怕的剧景引介到剧场,比如埃阿斯当众自杀、俄狄浦斯刺瞎双眼后再度登台等等。


索福克勒斯的作品
    索福克勒斯在长达70年的创作生涯中,他共写了130多部悲剧和滑稽剧。但其作品流传至今的只有7部,即《埃阿斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《厄勒克特拉》、《特拉喀斯少女》、《菲罗克忒忒斯》和《俄狄浦斯在科罗诺斯》。其中,《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。


部分名剧简介
1.《安提戈涅》

    内容:安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和,为争夺王位发生激战,结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位,他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒,因而不准任何人埋葬其尸骨。按照古希腊神律,一个人死后如不下葬,他的阴魂便不能进入冥土,而露尸不葬,也会触犯神灵,殃及城邦。安提戈涅义无反顾地进了亲人应尽的义务。悲剧的结局很惨:安提戈涅在牢中自缢,其未婚夫,克瑞翁的儿子海蒙殉情自杀,克瑞翁的妻子愤而自尽,只剩下克瑞翁一人在那里叹息。

    评价:该剧反映了国法与神律、人情之间的冲突。后来的柏克、黑格尔等人都将其归结为为不同类型正义准则的冲突。不过在索福克勒斯的笔下,克瑞翁是个僭主,以自己的意志为城邦的意志,把城邦的法律置于神律之上,刚愎自用,残暴凶狠,最后落得一个孤家寡人的下场。

2.《俄狄浦斯王》

    内容:一向繁荣的忒拜城突然遭到了厄运,土地荒芜,庄稼歉收,牲畜瘟死,妇人流产,呈棒在血红的波浪里颠簸不定,全城到处是求生的歌声和苦痛的呻吟。无尽的痛苦折磨着众人,也令爱民如子的国王俄狄浦斯忧心如焚。这一切到底是为什么?俄狄浦斯派人请来了阿波罗的神示:由于多年前一个人所犯的杀死前王拉伊科斯的罪孽,城邦才遭此劫难。只有严惩凶手,才能拯救城邦。

    剧情围绕着寻找凶手而进行。全剧共有两个线索。其一是,忒拜牧人曾说拉伊俄死死在三岔口,其妻子伊俄卡斯特曾提到拉伊俄斯的相貌、年龄、侍从人数以及被杀的时间。这一切证明俄狄浦斯是杀死拉伊俄斯的凶手,但俄狄浦斯仍未想到那人是他的父亲。另一线索是:科任托斯牧人告诉俄狄浦斯,他并非波吕波斯的儿子。当这两个牧人相遇时,两条线索交织在一起,真相也就大白了。该剧通过倒叙的手法,环环相扣,一步步地把戏剧冲突推向高潮,悲剧气氛也随之趋于顶点:伊俄卡斯特自杀,俄狄浦斯自刺双目后离开忒拜城,行乞涤罪。

    评价:《俄狄浦斯王》最索福克勒斯的剧作中最具震撼力的一部。希腊人笃信命运,这在悲剧中也有所反映。埃斯库罗斯的《奥瑞斯提斯》被看作是命运剧,《俄狄浦斯王》更是命运剧的代表。但是,命运固然是不可战胜的,俄狄浦斯并不是消极地等待,而是展开英勇的斗争,他的品德,他那种完全不顾自己痛苦的行动,他那种不惜任何代价去寻求真相的决心,本身就是可歌可泣的。可以说,这是一曲人与命运作殊死斗争的悲歌。

《俄底浦斯王在科洛诺斯》

    《俄底浦斯王在科洛诺斯》是一部难以理解的戏剧,即使对于有知识的读者也是如此。与《俄底浦斯王》不同,该剧的情节编织不甚完善,但它的有趣之处并不在情节方面。也许该剧应被视为一部奇迹剧或者神秘剧,旨在探讨一个人背负了过多的罪恶感和知识而变得失常,他的一生最终被众神和典雅市民所拥戴,并给予了新的意义。最后,俄底浦斯王成了一个超越人类的英雄,就像亚瑟王(King Arthur)一样,同时也像亚瑟王一样,最终不知所终。


索福克勒斯之死及对其的评价
    索福克勒斯去世的时候,雅典斯巴达之间战火再起,诗人的遗体因此无法归葬故里。斯巴达将军闻讯后特别下令停战,让雅典人放心地将其安葬。

    索福克勒斯一生身居高位,他对于埃斯库罗斯较为原始的技巧在各方面都进行了发展;他寿命很长,而且有迹象显示一生很快乐;他是伯里克利时代 (Periclean Age)为世界增添光彩的伟人之一。他共写了超过一百二十部优秀的作品,使他跻身于历史上最伟大的剧作家的行列之中。

[ 本帖最后由 Sakura 于 2007-12-15 01:22 编辑 ]
 楼主| 发表于 2007-12-15 01:14:35 | 显示全部楼层

《俄狄浦斯王》

来源:http://baike.baidu.com/view/49444.htm

俄狄浦斯王
]

Oedipus the King

简介
       古希腊索福克勒斯的戏剧代表作之一。约公元前430~前426年首演。它取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事,展示了富有典型意义的希腊悲剧冲突——人跟命运的冲突。剧作家无法摆脱当时浓重的命运观念,使俄狄浦斯逃脱不了体现命运的太阳神“神示”的罗网。但他对命运抱有强烈的不满情绪,认为俄狄浦斯并不是有意杀父娶母,本人非但没有罪,反而是一个为民除害的英雄、受人爱戴的君王。俄狄浦斯智慧超群,热爱邦国,大公无私。在命运面前,他不是俯首帖耳或苦苦哀求,而是奋起抗争,设法逃离“神示”的预言。继而,他猜破女妖的谜语,为民除了害。最后,为了解救人民的瘟疫灾难,他不顾一切地追查杀害前王的凶手,一旦真相大白,又勇于承担责任,主动请求将他放逐。对于这样一个为人民、为国家做了无数好事的英雄所遭受的厄运,剧作家深感愤慨,发出了对神的正义性的怀疑,控诉命运的不公和残酷,赞扬主人公在跟命运斗争中所表现出来的坚强意志和英雄行为。因此,尽管结局是悲惨的,但这种明知“神示”不可违而违之的精神,正是对个人自主精神的肯定,是雅典奴隶主民主派先进思想意识的反映。

情节
       底比斯国瘟疫盛行,天神宣告,只有杀害前王拉伊俄斯的凶手伏法,才能消灾祛祸。前王外出,与卫兵一起遇害,至今不知凶手是谁。国王俄狄浦斯严厉诅咒凶手,并号令全国追查。先知却说,凶手就是俄狄浦斯本人。俄狄浦斯出生时有神谕,说他将来会杀父娶母,于是他被抛弃在荒山上,辗转成了科林斯国王之子。成年后他得知神谕,为了躲避杀父娶母的预言,逃出科林斯国,在途中与人抢道,将主仆数人打死。他来到底比斯国,制服了狮身人面怪,被拥立为王,并娶寡后为妻。俄狄浦斯这些经历恰好符合当初神谕所说的杀父娶母。经过一番追查,事实俱在,俄狄浦斯正是凶手。王后羞愤自尽,俄狄浦斯刺瞎双眼,自我放逐。

艺术特色
       《俄狄浦斯王》有很高的艺术成就,特别是在情节的整一、结构的严密、布局的巧妙等方面,堪称希腊悲剧的典范。故事集中写俄狄浦斯追查杀害前王凶手这一中心事件。究竟谁是凶手?形成戏剧的“悬念”。接着通过一环扣一环的“发现”、“突破”,使矛盾一个个地揭开,一步步把戏剧冲突推向惊心动魄的结局,紧凑生动,悬念迭起,扣人心弦。索福克勒斯不写神而写理想化的人,而且把人放在尖锐的矛盾冲突中加以刻画,使之动作性强,性格鲜明。他把演员从两个增加到三个,这样可以根据剧情的需要扮演各种人物,表现人物的多方面性格。他又以对白代替合唱成为戏剧的主要成分,使悲剧成熟为真正的戏剧艺术。由于索福克勒斯对希腊悲剧的卓越贡献,赢得“戏剧界的荷马”的美称。
       这部剧被亚里士多德推为戏剧艺术中的典范。俄狄浦斯竭力逃避神谕所示的命运,而这逃避本身恰恰在实践着神谕。作者一方面表现人不屈不挠的抗争精神,一方面也表现人类心智的局限和命运的强悍有力。俄狄浦斯的遭遇是悲惨的,但他的自我牺牲精神、社会责任感和民主自由意识,使他成为一个光彩照人的悲剧英雄。该剧在结构上首创倒叙式的范例,剧情从故事将近结尾处展开,在向高潮推进的同时向前回溯,布局谨严,结构紧凑,情节起伏跌宕,发现、突转、悬念等技巧运用得恰到好处。

[ 本帖最后由 Sakura 于 2007-12-15 01:23 编辑 ]
 楼主| 发表于 2008-1-13 10:00:03 | 显示全部楼层

修正!!



《文学欣赏》 20028月第一版;主编徐挺;高等教育出版社出版,页码:158)中这样写道:
古希腊时期的命运悲剧,以埃斯库罗斯的《俄狄浦斯王》为代表。
  但经多方求证,《俄狄浦斯王》的作者是索福克勒斯
 楼主| 发表于 2008-1-13 10:03:23 | 显示全部楼层

埃斯库罗斯

来源:http://baike.baidu.com/view/36973.htm




埃斯库罗斯Αισχυλος) 公元前525年出生于希腊阿提卡埃琉西斯。青年时期在希皮阿斯的暴政下度过,希波战争期间参加过马拉松战役和萨拉米斯战役,热爱祖国,拥护民主制。公元前470年应叙拉古僭主希埃隆邀请赴西西里作客,公元前458年以后不久重赴西西里,最后死在该岛南部的革拉城。他是古希腊悲剧诗人,与索福克勒斯欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家,有“悲剧之父”、“有强烈倾向的诗人”的美誉。

生平
埃斯库罗斯出生于一个古老的贵族家庭,他年轻时雅典的暴君被推翻,民主制被引入。他很早就开始喜欢戏剧和阿加索克利斯与阿波罗多的诗。传说狄俄尼索斯在梦中亲自向他传授诗的艺术。他早年时也亲自在他的剧中扮演角色,25岁时他第一次参加雅典的诗人比赛,但没有获胜。

  前490年他参加马拉松战役,在这场战役中他的兄弟阵亡。前480年雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。埃斯库罗斯多次去西西里岛,前475年他在那里与诗人西摩尼得斯品达相会。

  前472年他回到雅典,在那里他的《波斯人》首次上演,这是他对他战时经验的回味。这部剧赢得了诗人比赛的最高奖。前468年他输在索福克勒斯手下,但他一生中一共赢得了13次雅典诗人比赛的最佳奖。

  他最后一次去西西里时没有能够及时回雅典,传说他是被一只从天空上掉下来的乌龟砸死的。他被葬在格拉,他的墓碑上写着:

  墓碑下安睡着雅典人埃斯库罗斯,欧福里翁之子,
  在丰饶的格拉死亡战胜了他。
  但马拉松的战场可以证明他的勇敢,
  连长发的米底人也得承认。


  这段墓志铭是由埃斯库罗斯本人撰写的。

  死讯到达雅典后,雅典人决定他的剧作继续可以(不作为比赛的剧作)在比赛上上演,只要上演他的悲剧,提出申请的演出者就可以获得免费的助演歌队。



作品

  埃斯库罗斯一共留下了90部剧作(包括山羊剧),其中79部的名称流传下来了。其中最著名的20部都遗失了。他的悲剧有七部完整地流传到今天,另外三部部分保留下来了。从他早年的作品到他死前不久的作品有一个明显的艺术发展过程。他早年的作品叙述相当简单,他晚年的悲剧的戏剧性非常浓厚。

作品有:

被缚的普罗米修斯

  时间不明,可能写于公元前480年以后,上演于公元前465年,是三连剧的第一部或第二部,其他两部已经佚失,是《送火者普罗米修斯》(可能为第三部或第一部)和《被解绑的普罗米修斯》(可能为第二部或第三部),配套的山羊剧不明。

《波斯人》

上演于公元前472年,是独立的悲剧,也是现存唯一的取材于历史题材的古希腊悲剧。

《祈援人》

  于公元前470年以后,是三连剧的第一部,其他两部已经佚失,可能是《埃古普托斯的儿子们》(或《埃及人》)和《达奈俄斯的女儿们》,配套的山羊剧是《阿慕莫奈》。

《七将攻忒拜》

  于公元前467年,是三连剧的第三部,其他两部已遗失,是《莱俄斯》和《俄狄浦斯》,配套的山羊剧是《斯芬克斯》。获当年头奖。

阿伽门农

《奠酒人》

《善好者》(或称《复仇女神》) 以上三部合称为《俄瑞斯忒亚》三部曲,均于公元前458年上演。



评价及影响


  埃斯库罗斯赞扬雅典民主,反对暴政,在新旧思想斗争中略带保守。他的悲剧大部分取材于神话,喜欢用三联剧形式创作,衔接严谨。剧本情节不复杂,但矛盾冲突激烈,抒情色彩浓厚,风格庄严、崇高,人物形象雄伟、高大。埃斯库罗斯的创作尚属希腊悲剧早期发展阶段,他使剧中演员由一个增加到两个,从而开始了真正的戏剧对话,因而被誉为希腊悲剧的创始人。他的语言、风格和使用的希腊神话中的故事也深深地影响了后人。他的人物都不是普通人,他们的感情、特性以及他们有力、简短、高雅和生动的语言都超于一般人之上。据说演员穿高底靴和色彩艳丽的服装也是由他而始。

  前406年阿里斯多芬在与欧里庇得斯比赛竞争时在他的喜剧《青蛙》中称埃斯库罗斯是高贵的时代的代表和悲剧诗人的榜样。前4世纪中埃斯库罗斯的塑像与索福克勒斯和欧里庇得斯的并列在狄俄尼索斯剧院前。

[ 本帖最后由 Sakura 于 2008-1-13 10:05 编辑 ]
 楼主| 发表于 2008-1-13 10:04:44 | 显示全部楼层

欧里庇得斯

来源:http://baike.baidu.com/view/45597.htm




目录·欧里庇得斯生平
·欧里庇得斯的作品风格
·欧里庇得斯的作品
·部分名作赏析:
·后世对欧里庇得斯的评价及其对后世的影响
·轶事


欧里庇得斯(希腊文Ευριπίδης  英文Euripides,前485或480年——前406年)埃斯库罗斯索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师,他一生共创作了九十多部作品,保留至今的有十八部。对于欧里庇得斯的评价,古往今来一向褒贬不一,有人说他是最伟大的悲剧作家,也有人说悲剧在他的手中衰亡,无论这些评价如何反复,无庸置疑的是欧里庇得斯的作品对于后世的影响是深远的。

欧里庇得斯生平
    欧里庇得斯出身于阿卡提一个贵族家庭,对各类艺术有过全面且系统的学习,他非常醉心于哲学,并用年轻时得到一笔遗产在家里建了一个收藏丰富的私人藏书室。除非必要,欧里庇得斯很少出席公众场合的社交活动,他淡泊名利,拒绝了大部分希腊当局派给他的职务,但曾在很长一段时期内服兵役。

    欧里庇得斯很早就开始尝试悲剧写作,前455年首次参加比赛,但那次的比赛很失败,他得了最后一名,观众在演出结束的时候向他的歌队扔垃圾。之后将近二十年里,欧里庇得斯很少动笔创作,在此期间,他对于自己和悲剧这门艺术有了更深的认识。前441年,欧里庇得斯第一次在悲剧比赛中获得头奖,可惜的是当时的剧本并没有流传下来。

    关于哲学,欧里庇得斯最早曾向阿纳萨戈刺斯学习,这位伟大的自然哲学家第一个提出月亮上的光反射自太阳光,但在希腊内战时,希腊当局将这位满口异端学说的哲学家赶出了希腊,欧里庇得斯对此十分气愤,他在《阿尔刻提斯》中杜撰了一个人物以表达对于驱逐他老师的不平。接着,欧里庇得斯向他的好友普罗塔戈刺斯和普罗狄刻斯这两位诡辩大师学习,但是希腊的诡辩术还未发展完善,主要是一些对于神话世界的怀疑论题。最后,欧里批得斯与苏格拉底为友并向他学习。有人说欧里庇得斯的悲剧最大的不足就是他让他的剧中人在舞台上论述了太多哲学,使整个剧情变得乏味,但从另一方面来看,这些哲学式的台词赋予了其悲剧更多深刻的含义,而且也丝毫不损害其悲剧中的诗意。

    欧里庇得斯所生活的年代正处于希腊内战(伯罗奔尼撒战役)期间,希腊表面上的黄金时代正从内部瓦解,内外矛盾不断恶化,与斯巴达人经年累月的战争、和谈、再战争,平民越来越贫困,奴隶的待遇越来越苛刻,女人毫无地位可言,只是作为婚姻对方的财产,对此,欧里庇得斯在自己的作品中都公开表示反对,他同情弱者,提倡和平、民主以及平等。由于欧里庇得斯的名气越来越大,希腊当局害怕他作品中的一些对立的思想会影响民众而最终将他赶出希腊,晚年的欧里庇得斯不得不前往马其顿,在马其顿国王的庇护下生活。欧里庇得斯客死异乡后,希腊人曾要求马其顿人将他的尸体送回希腊安葬,但遭到了拒绝,后来人们在希腊的郊外为欧里庇得斯立了一块石碑,上面刻有很好的赞美词句。


欧里庇得斯的作品风格
    欧里庇得斯的时代,悲剧作为一门艺术,它的形式已经发展完善,而在欧里庇得斯手里,悲剧又经受了一次革新。与前辈们不同,欧里庇得斯的悲剧不再围绕着旧式的英雄主题,而是取材自日常生活,剧中出现了平民、奴隶、农民等人物形象,而剧中所采用的语言也平民化了,很通俗易懂,但这显然大大违背了希腊传统的审美观,当然也不合当局者的口味,因此,伴随着欧里庇得斯的作品的常常是质疑和责难。

    欧里庇得斯全然没有埃斯库罗斯纯粹而又简朴的人物勾勒,也没有像索福克勒斯那样蓄意编排大量意料之外、情理之中的布局,而是自创开场平铺直叙的介绍。虽然被索福克勒斯所不齿,却也是匠心独具。排除所谓的“苏格拉底式的乐观”,欧里庇得斯的写作风格可谓是对传统悲剧内容的颠覆。他被认为是“蔑视当时的社会和国家政策,对人人赞美的荷马史诗中半人半神抱着极端叛逆精神,而对沉默寡言,不求闻达的普通人,则寄予莫大的同情,在这些超尘脱俗的老实人身上,他找到了他的英雄主义理想”


欧里庇得斯的作品
    欧里庇得斯一生共创作了九十多部作品,但其中大多散佚了,现存的剧本共有十八部,分别为:

公元前441年,《独目巨人》

公元前438年,《阿尔刻提斯》

公元前431年,《美狄亚

公元前430年,《大力士的女儿》

约公元前430年,《安德洛玛刻

公元前428年,《希波吕托斯

公元前424年,《赫卡柏》

公元前421年,《特洛伊的妇女》

公元前414年,《在陶洛人里的伊菲格纳亚》

公元前413年,《厄勒克特拉

公元前412年,《海伦

公元前412年,《伊翁》

公元前411年,《腓尼基的妇女》

公元前408年,《俄瑞斯特斯》

公元前407年,《醉酒的女人》

公元前407年,《伊菲格纳亚在奥里斯》


部分名作赏析:
    欧里庇得斯的作品大部分是在内战期间写成,因此诗人所反映的是雅典政治,经济危机中的思想意识.这次战争自公元前431年断断续续打到公元前404年.战争初期,雅典是以侵略者的姿态出现的.诗人谴责侵略,维护正义.当时雅典对待盟邦采取高压政策,甚至强迫中立的城邦加入以雅典为首的提洛同盟.米洛斯不愿意加入,雅典便于公元前 416年攻陷这个小岛,把成年男子尽行杀戮,把所有妇孺卖为奴隶.诗人痛恨米洛斯战役的残酷,在次年演出《特洛伊妇女》,写特洛伊亡国的惨象:特洛伊王后赫卡柏的女儿波吕克塞娜被希腊人杀来祭阿基琉斯.赫卡柏劝她的儿媳,特洛伊主帅赫克托尔的遗孀安德罗玛克去给阿基琉斯的儿子皮罗斯作妾,以便把赫克托尔的小儿子阿提阿那克斯抚养成人,日后好恢复特洛伊的王权,而这孩子却被希腊人由城墙上扔下摔死.当日的观众可以明显地看出,这是在影射米洛斯的屠杀.这部悲剧是对被侵略者表示最大同情的古代杰作. 战争期间,雅典经济破产,商人作粮食投机,高利贷者重利盘剥,大批农民则因战争流入城市,成为赤贫.欧里庇得斯对于这种现象表示愤慨,他同情穷人,特别是穷苦农民.

    《埃勒克特拉》中的埃勒克特拉是迈锡尼阿伽门农的女儿,被埃吉斯托斯强迫嫁给一个农民,这人是个正直善良的人.剧中的奥瑞斯忒斯就这事评论说:"富人的身上有着饿瘦的心灵,穷人身上却存在着伟大的精神."欧里庇得斯所描写的富人十分贪婪,残暴,如《赫卡柏》中的波吕墨斯托尔,这人曾把赫卡柏的儿子波吕多罗斯杀死,以便侵吞赫卡柏托付他保存的金子;以后他又想贪图更多的财宝,结果被赫卡柏弄瞎了眼睛,受到恶报.欧里庇得斯对于奴隶所受的压迫和痛苦也表示同情.《伊翁》中的老家奴说:"奴隶身上只有一样东西不体面,那就是奴隶这名称." 当时雅典民主制逐渐被削弱,政治煽动家愚弄人民,鼓吹战争.欧里庇得斯维护民主制度,他在《请愿的妇女》中把雅典的先王忒修斯看作民主制度的创建者,称赞他使人民享受同样的投票权.诗人认为全体公民在法律面前应一律平等,每人应有发言权.他也反对借民众的力量获得政权的僭主,忒修斯曾在剧中说:"对于城邦,没有比暴君更有害的了,那里没有公认的法律,只有一个人统治,自己手里拿着法律,也就没有法律了.""暴君"一词影射"僭主",因为"暴君"和"僭主"在古希腊文中是同一个词.

    欧里庇得斯接受了智者派的进步思想,对宗教信仰抱怀疑态度.他攻击预言者,责备天神邪恶,残忍,制造人间的灾难.这是《希波吕托斯》,《伊翁》等悲剧的主题思想.《希波吕托斯》是欧里庇得斯最著名的悲剧之一,剧中的菲德拉爱上了她丈夫忒修斯的前妻的儿子希波吕托斯,遭到拒绝,羞愧自杀,遗书反而诬蔑希波吕托斯侮辱了她.忒修斯归来,不问情由,咒请海神波塞冬把他的儿子弄死.希波吕托斯在放逐途中被波塞冬放出的公牛害死了.他的悲惨结局是爱神阿佛罗狄忒造成的,她妒嫉希波吕托斯不尊敬她而尊敬永葆童贞的狩猎女神阿尔忒弥斯,因而进行报复.阿尔忒弥斯在剧尾出场,她不责怪忒修斯,而把希波吕托斯死亡的责任推到阿佛罗狄忒身上,这就说明爱神的不正直了. 诗人也不相信命运,在他看来,人的命运不受神的支配,而取决于自己的行为.

    欧里庇得斯有好几部悲剧是写家庭问题的.当日的雅典妇女深受压迫,被禁闭在家中,不得参加公共活动,而男子则可以有外室,在外面胡闹,不受法律和道德的约束.诗人对于这些现象感到愤慨.《伊翁》中的阿波罗神同一个凡间女子有私情,又不愿承担责任.这剧暴露雅典男子的罪行.《阿尔克提斯》中的国王阿德墨托斯命中注定要短命,如果有人替他死,他就可以长寿.他曾经恳求他的年老的父母替死,遭到拒绝,结果是他的妻子阿尔克提斯替他死了,后来由赫拉克勒斯从死神手里把她救回来.这剧批判雅典男子的自私自利,他们要求妇女为他们牺牲一切.

    《美狄亚》是欧里庇得斯最感人的悲剧之一,剧中的美狄亚是个异国女子,她曾背叛自己的家庭,帮助伊阿宋取得金羊毛,同他一起前往希腊的伊奥尔科斯.她在那里为伊阿宋报了杀父之仇,但伊阿宋未能恢复王权,又带着妻子和两个儿子流亡到科林斯.这剧开场时,伊阿宋要另娶科林斯国王的女儿,国王打算把美狄亚驱逐出境,美狄亚起初和伊阿宋争吵,后来假意同他和解,用毒药害死了公主和国王,然后杀死自己的两个儿子,乘坐龙车逃向雅典.这剧批判不合理的婚姻制度和男女地位的不平等,痛责男子的不道德和自私自利.美狄亚的遭遇是当日妇女的共同命运,诗人对她们寄予无限的同情. 希腊悲剧到了欧里庇得斯手里,在形式上已十分完美,因此诗人只就内容方面加以革新.他在这方面有两大贡献,即写实手法与心理描写.欧里庇得斯的剧作标志着"英雄悲剧"的终结.他首先采用日常生活为题材,例如《埃勒克特拉》以农村生活为背景.他的人物与他那个时代的普通人相去不远.他甚至把农民和奴隶作为悲剧中的重要脚色,使悲剧接近现实.所以索福克勒斯说他笔下的人物是理想的,欧里庇得斯的人物则是现实的.

     欧里庇得斯善于描写人物的心理.《希波吕托斯》写变态的恋爱心理,《伊翁》写妒嫉心理,《酒神的伴侣》写疯狂心理.在《美狄亚》中,弃妇的恨和贤母的爱展开了剧烈的冲突,美狄亚要杀儿子又不忍下手的复杂心理刻划得非常深刻.这样的心理描写在古代文学中是很少见的.

    欧里庇得斯还创造了一种新型悲剧,其中有浪漫情调和闹剧气氛.《海伦》,《奥瑞斯忒斯》和《伊翁》都属于这一类型,对希腊的新喜剧有影响. 欧里庇得斯对戏剧结构不甚注意,他的布局有许多是穿插式的.他往往在"开场"中介绍戏剧的情节,并且在剧尾借"神力"来解决情节上遇到的困难,《美狄亚》中的龙车就是一种神力.这两种手法冲淡了戏剧效果. 歌队在欧里庇得斯的剧中失去了它的重要地位,成为戏剧的装饰,有时候甚至阻碍剧情的发展,因为剧中常有计谋,歌队经常在场,不利于计谋的进行,所以剧中人物往往要求歌队为他们保守秘密,美狄亚就曾要求歌队不要泄漏她的报仇计划.


后世对欧里庇得斯的评价及其对后世的影响

    欧里庇得斯的风格比较华美,语言流畅,对话接近口语,十分自然.他的诗的特点是明白清晰,只是剧中往往充满了冗长的说理和辩论. 欧里庇得斯在世时,他的悲剧不大受人欢迎,他死了以后,他的名声反而更大,喜剧诗人阿里斯托芬对欧里庇得斯揶揄备至,但也欣赏他的才华.亚里士多德在《诗学》中对欧里庇得斯有许多指责,但也称赞他"最能产生悲剧的效果".欧里庇得斯对罗马和后世欧洲戏剧的影响,比他的两位前辈悲剧诗人大得多.罗马诗人塞内加和奥维德都摹仿过他的《美狄亚》.但丁在《神曲》中只提到欧里庇得斯.高乃依,拉辛和歌德也摹仿过欧里庇得斯的作品.在英国,诗人拜伦,雪莱,布朗宁等也推崇欧里庇得斯.


轶事
欧里庇得斯曾承认写三句诗有时要花三天时间。一位跟他谈话的低能诗人惊讶地叫了起来:“那么长时间我可写出一百句诗呢!”“这我完全相信,”欧里庇得斯答道,“可它们只会有三天的生命力。”
您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

Archiver|手机版|湘里妹子学术网 ( 粤ICP备2022147245号 )

GMT++8, 2024-5-3 20:35 , Processed in 0.134756 second(s), 18 queries .

Powered by Discuz! X3.4

Copyright © 2001-2023, Tencent Cloud.

快速回复 返回顶部 返回列表