康健宁：关于《唐之韵》

湘里妹子

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来源：银海网   
2003-12-03 17:13:01


　　由北京三多堂影视广告公司、宁夏电视台、山西电视台合作拍摄的二十集大型文化系列片《唐之韵——唐诗》近期制作完成，这部被称为诗的纪录片的电视作品，是国内第一部从纪录片的视角关注“唐诗”的系列电视节目，在专家圈内小规模试映之后，反响强烈，一致认为它开创了一个重新认识唐诗，了解唐代诗人的角度，对用电视专题片形式表现古典文学作品具有开风气先的作用。本刊就一些专家提出的问题，采访了《唐之韵》总编导康健宁。

　　康健宁，纪录片资深导演，宁夏电视台副台长，主要作品《沙与海》曾获亚广联大奖，《阴阳》被誉为大陆反映农村题材纪录片中最深刻的一部。

1、 你曾长期从事纪录片的创作，而且都是以现实题材为主，怎么突然想起拍唐诗了呢，并且投入这么大的人力和财力？

康：
动了拍唐诗这个念头，起因确实出自偶然。大概是1995年的秋天，我参加了在北京举行的第二届中日电视学术研讨会，它的会议内容包括：各自拿出自己的作品，在会议上放映交流，大概中日双方各出六个代表。记不清是哪个电视机构的一个日本人，放映了他的一部作品，片名就叫《王维》，是讲唐代著名诗人王维的生平以及他的代表诗作的。放映结束后，开始例行讨论，我记得当时中方代表们纷纷持不以为然的态度，都批评这个日本人涉足了这么一个不易把握的题材。因为，类似这样的题材，中国的电视制作人都望而却步。我部分地同意我的同行对这位日本人的批评，显然，他对王维只是出自崇拜，但缺乏应有的理解和认识；同时，我对这位日本同行充满敬意，因为在观摩他的这部作品时，我仿佛感到有阵阵清风佛面而来：王维那充满禅悦的诗句、山水田园间那一缕缕炊烟，都那么赏心悦目，气味芬芳。我好像感觉到，在这段时间内，我的心是那么的静，燥热没有了——我清楚地感觉到，这种扑面而来的清新气息，在我们中国的电视屏幕上，是难以见到的。出于学术交流，我们当然有权力去指东道西，而面对现实，我们这些自认为比别人高明，或者说理所当然地比一个外国人更能够全面反映、深刻揭示唐代诗人和那个伟大时代的中国影视制作者们，又作了多少事情呢？

我觉得纪录片创作不可能像摊煎饼那样，一个接一个地做。在没有合适的题材和充分地准备时，最好不去想它，但空余时间还是应该利用起来。1998年初，也就是距那次研讨会三年以后，我开始做拍摄系列片《唐之韵》的准备工作。

2、 分集标准是什么？是从什么角度切入来讲唐诗的？

康：
在这个问题上我们尊重了两个规律：一是，电视系列节目一般的习惯长度，也就是二十集；二是，文学界对唐诗的传统分类，比如田园诗派、边塞诗派以及重要的代表人物，象李白、杜甫、白居易等等。
涉及唐诗内容的电视节目我见到过一些，他们差不多都是以作品赏析的面目出现，我不希望做成这样。《唐之韵》定位在以人物为主带出诗作，也就是用诗歌来烘托人物，力争传达出这样一种感受：流传千古的唐诗，出自伟大的唐代诗人，而孕育这些诗人的，正是那个伟大的时代。我们要尽可能地避免对唐诗的认识仅仅停留在对文字解析的层面，我们更应该关注的是那些做诗的人——他们自身的命运，他们的喜怒哀乐，他们对自然景物的观察，他们对国家的看法以及他们对人生的态度。

3、 从筹划到拍摄完成历时多久？拍摄行程？

康：
我们确立了几个重点拍摄区域，比如四川、陕西、河南、甘肃、宁夏、新疆还有浙江、安徽、江西、湖南、山东、山西这些地方。行程没有仔细统计，怎么也有上万公里了吧。从剧本筹划到最后完成大约两年半时间。

4、 您在动手之前预计可能出现的最棘手的问题是什么？

康：
最棘手的问题肯定就是莫过于缺乏那些能与那个时代贴切、融合的影像资料。谁都知道，一千多年前的唐代文明离我们太遥远了，留给我们的或者说能让我们看到的东西太少了。

5、 现在表现唐诗这一选题的方式有许多种，例如，唐宋名家朗诵会，由演员扮演的《唐诗》，您为什么选择现在的这种表现方式？

康：
这个问题其实困扰了我很长一段时间。与朗诵会相比，我们可能各自的舞台不同，我认为即便是在李白的家乡，我们见不到李白，但那里的一山一水、一草一木传达给我们的信息，都是无比珍贵的。诗歌的艺术特征，就是高度凝练或者说抽象，它给人留下了巨大的想象空间，足以把你的由此生发的各种感受都包容进去。很难想象让一个今天的演员化了妆、造了型，去大声叫喊：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，会是个什么样子？

6、 从酝酿策划到拍摄完成您对该片起着决定性的作用，在创作过程中最叫您满意或得意的一笔是什么？

康：
如此规模巨大的一个文化工程，能不能有人支持、得以实施，是我刚开始最心里没底的。看看我们的屏幕：虚假、庸俗、不堪入目的东西占据了多么大的空间和时间，到底为什么呢？谁都会说出是市场经济的杠杆在起作用，换句话说，象《唐之韵》这样没有明星，又不“搞笑”的东西，谁投资手里不得捏把汗呢？所幸的是北京三多堂影视公司的远见和魄力，在本片没有一分钱资金的情况下，三多堂公司毅然决定既使只有他们一家投资，也绝对要把片子做出来。作为一家私营影视机构，能够搞这样一项大的文化建设，我觉得他们的眼光和品味在国内是少有的。后来宁夏电视台、山西电视台有感于这项大的文化建设的吸引力，也都挺身而出支持了这件事情，你想原本一件可能永远没有着落的事情，猛然间有了坚强的支撑，我怎么能不得意呢！

7、 电视表现诗歌的传统方式就是画面配解说和音乐，您的片子似乎基本上沿用了这种传统，您觉着在电视表现手法上本片有突破吗？

康：
我从来认为，任何表现手法都是要为内容服务的，脱离了内容去讲手法，从本质上讲都是滑稽的，特别是我们面对传统文化这个内容时。比如中国书法，颜真卿、王羲之和他们的前人一样，都是用毛笔在宣纸上写字，颜真卿写楷书，王羲之写行书，“一楷一行”都不是他们发明的，程序相同，笔划相同，你能说他们运用了传统的手法就不能有突破吗？我绝不相信先进的计算机技术可以把中国传统书法的神韵表达出来。电视制作也是一样，现在很多人感觉不把一部片子搞得像美国的MTV那样不知所云，就是因循守旧，这使我想起了小时候读过的一篇寓言《皇帝的新衣》。用20集的篇幅，用我们熟知的或陌生的代表诗人最高艺术成就的诗句，表现出诗人的命运与情感以及与时代背景的关系，使之浑然一体，有血有肉——这样的电视片，以前有过吗？我不知道这叫不叫突破。

8、 看过片子的专家都认为本片的画面非常精美，气韵流畅，但对片中作者的观点，有人有不同看法，如片中提到，杜甫在生前默默无闻，死后声名远扬，有学者的观点就与此完全不同。类似的能引起争议的观点似乎不少，甚至有人认为撰稿人对唐诗的研究不够专业和深入，您对此如何看？

康：
一家之言，文责自负，这是在刚开始我向撰稿人樊修章先生提出的。《唐之韵》是一部电视作品，不是新华字典，也不是政策法规，需要人人必须听从和遵守的。我想，如果想搞成教科书一类的东西，实在太简单了，可供选抄的书籍满地都是，可能我有点偏激。樊先生在文中对韩愈的一段评价使我深受教育：他说韩愈“宁可坚持怪诞而受指责，也不肯守着平庸而受吹捧”，韩愈对自己的要求是“惟陈言之务去”。我觉得面对如此博大精深的一个领域，无论对事对人只有一个结论都是可怕的，更可怕的是对事对人没有观点，还是那句话：欢迎对唐诗研究够专业、能深入的人对《唐之韵》批评指正。

9、 本片的撰稿人樊修章先生在热热闹闹的学术界似乎默默无闻，而他翻译的《浮士德》却流传很广，据说印刷六版，长销不衰，一个德文译者怎么会对唐诗有深厚的造诣，请简要介绍一下？

康：
翻译外文，特别是翻译外文诗歌，其实最大的考验是译者的中文水平。樊修章先生年轻时在北京大学打下了良好的文学基础，命运的坎坷使他带着一顶右派的帽子到了宁夏，如果你要知道，几十万字的《浮士德》的翻译是在连基本生活都不能保障的劳改农场里，由于没有纸，很多章节都是在捡来的纸烟盒背面完成的，你能相信吗？樊先生今年七十岁，退休在家。

10、片尾出现一稚嫩的童声，朗诵王维的“渭城朝雨邑清晨，客舍青青柳色新”，有人觉的很新颖，有人提出，没有浑厚的声音压住，有点轻，您在构思时的想法是什么？

康：
这个“轻”，我是有意识的这么做的。原因是我认为这是节奏处理，没有后边的“轻”，就没有文中的“重”；再有，到片尾了，我希望给观众留点空间想点什么，别搞的那么闹哄哄的，打搅人家。

11、有遗憾或败笔吗？

康：
我觉得我应该拍二百集。

12、 唐诗在大多数人印象中是一个经典，或者叫“死的文字”，那么这次用电视的方式表现这一题材，您认为除了欣赏，普及之外，还有什么现实意义，他会给我们什么样的新的视角？

康：
我想看完这部系列片后，每个人会有自己的感受。